Валентин Серов

Оксана Копенкина

Почему из Серова не вышел классический художник

Здравствуйте!

С Вами Оксана Копенкина. Сегодня - о русском импрессионизме.

.

Валентин Серов подвёл Академию Художеств.

Судите сами. Его, талантливого художника, в 20 лет отправили в Италию. Там он должен был изучать старых мастеров и отработать навыки академического художника.

И вот он возвращается. По идее он должен написать что-то в этом духе:

 

Сергей Зарянко. Портрет Воронцовой. 1851. Третьяковская галерея.

 

Фотографично. Сглажено. Аккуратно. А какая иллюзия ткани! Какой идеальный цвет кожи! Все в традициях академизма.

Но нет.

Серов, молодой и неопытный, ещё пропитанный итальянским духом, создаёт вот это! То, чего в Италии и в помине не найдёшь!

Гладкости как и не бывало. Не картина, а пестрый ковер из разноцветных пятен! Мазки видны. Тени - цветные. Листья за окном не прорисованы. Крайне необычно!

Валентин Серов. Девочка с персиками. 1887. Третьяковская галерея.

 

Я всегда удивлялась, как так вышло?

Неужели его не вдохновили итальянцы Рафаэль и Карраччи?

А именно на основе их шедевров и возникли академические каноны живописи. Им и следовал все тот же Зарянко.

.

Позже я нашла ответ.

.

Просто сердце юного Серова уже было занято. Академисты опоздали.

.

Ещё в детстве Валентин познакомился с живописью... импрессионистов.

И вот как это произошло.

.

В 6 лет Серова в Европу увезла мать. После смерти мужа, знаменитого тогда композитора, она хотела строить музыкальную карьеру. Почему-то непременно в Германии.

Ребёнка отдала на воспитание в немецкую семью. Все закончилось тем, что маленький Серов даже русский язык забыл!

У мальчика разглядели талант художника. А тут на удачу в Париж приехал Илья Репин. Тоже, как талантливый художник, был туда отправлен Академией Художеств.

Репин взял к себе Серова в ученики. Русский язык был восстановлен. Но вот в плане живописи все было НЕ по-русски.

В то время в Париже о себе начали заявлять импрессионисты. Репин с ними общался. И даже написал импрессионистическую работу «Парижское кафе».

Илья Репин. Парижское кафе. 1875. Частная коллекция.

 

Я просто уверена, что он знакомил мальчика Валентина с импрессионистами. И на их выставки водил.

А дети ведь все очень хорошо впитывают. Импрессионизм остался у Серова в крови.

Он был запечатлён. Безвозвратно. Поэтому никакие академисты это уже не смогли исправить...

.

Но все же импрессионизм Репина отличался от французского импрессионизма. И это тоже усвоил юный Серов.

Об этом — в следующем письме...

.

А пока — сравните работу Репина с работой Ренуара.

Снизу: Ренуар. Завтрак гребцов. 1881. Собрание Филлипс, Вашингтон.

 

И там, и там — люди. На открытом воздухе.

Да, у Репина все сглажено. У Ренуара мазки более свободные и видимые.

То есть работу Репина можно было бы принять за фото. Работу Ренуара - никогда.

Но по сути — обе работы импрессионистические. Ведь людей как бы застали врасплох. Они запечатлены в одно из мгновений жизни, без позирования.

.

Однако кое-чем работы отличаются принципиально.

Как Вы думаете, чем именно?

.

Продолжение следует...

.

PS. Для тех, кто любит и импрессионизм, и русскую живопись, я предлагаю приобрести два моих курса со скидкой 20%. Подробности по ссылке:

  
Русский + Импрессионизм
  

© Дневник Живописи

 Онлайн-курсы

Живописные украшения

English version

Вы получили это письмо, так как являетесь подписчиком Дневника Живописи.

Отписаться