Как в одночасье русские художники стали такими же великими, как и мастера итальянского Возрождения Друзья, Сегодня завершаю серию писем «Дневника русской живописи». Помните, в самом первом письме я привела цитату Анри Матисса? «Русские не подозревают, какими художественными богатствами они владеют...» В 1911 году он приезжал в Москву и посетил Третьяковскую галерею. А там... увидел русские иконы. Он был поражён! И сказал, что теперь русские иконы для него стоят выше, чем даже шедевры Фра Анджелико, выдающегося мастера Раннего Возрождения. Казалось бы, что здесь такого? Но для русской интеллигенции это значило очень много! Матисс уже тогда был очень влиятельной фигурой. Он владел потрясающими знаниями о старых мастерах. И в то же время считался самым передовым художником, который на глазах у изумленных современников создавал живопись будущего.
Поэтому его слова перевернули всё. Вдруг русские осознали, что у их искусства есть... ИСТОРИЯ! Не глухие средние века, когда в Европе всем ходом шло Возрождение. Не белое пятно с примитивными парсунами, пока в Европе развивалось пышное барокко. Оказалось, что нам есть, на что опереться! Есть, чем гордиться! И есть, на чем строить искусство будущего! Поэтому я решила уделить внимание русской живописи. Но в шести письмах сложно показать историю СТРУКТУРНО. Так, чтобы были понятны основные повороты и главные герои. Получилось только в 30-ти уроках. В рамках курса по истории русской живописи. Это БАЗА. Букв в курсе не очень много, но много смысла. Вы же знаете, я не люблю чрезмерных подробностей. Только самая суть. Выстроенная так, чтобы Вы сами загорелись изучить то, что нужно именно Вам. А можно и не изучать детали. Структура останется в Вашей памяти. И при встрече с новой картиной, Вам будет гораздо проще понять, в чем ее живописные достоинства! | 
